说唱方式的变化，提高了说唱的速度，再结合歌词的内容。 观众们立刻仿佛看到了某位祷告、忏悔，却又狠辣的黑帮大老。 我们解决不了问题，就解决提出问的人。 这般既视感出现在了每一个人的心中。 演唱到这里时，这首歌中的“父亲”究竟是什么，已经一目了然。 再结合前奏中意大利语的呢喃，众人也是明白了，这首歌是以“父亲”为关键词，嘿手党、教父、黑帮为主线创作的一首歌曲。 《夜的第七章》用三分半钟的时间，以歌曲形式讲述一部侦探电影。 那么这首歌曲，就是在讲述一部的嘿帮故事。 当然，这首歌曲还未进行到一半，这些都只是现场的观众根据已经唱出的部分猜测的。 只是，这猜测的已经八九不离十连。 不论是观众席上的观众们，亦或是观战间中的歌手们，此时都沉浸在歌曲中。 陆昂在舞台上的说唱则又变化了一个曲调，依旧是说唱，可却又有了创新： “挡在前面的人都有罪，后悔也无路可退。” “以父之名判决，那感觉没有适合字汇。” “就像边笑边掉泪，凝视着完全的黑。” “阻挡悲剧蔓延的悲剧会让我沉醉。” 秀技！ 这个念头几乎出现在了观战间中所有的歌手心中。 不足一分钟的说唱，竟然更换了三种首场的风格。 但是这切换的却又足够的自然。 再结合超过一分半钟的前奏，每个人都觉得被陆昂秀了一脸。 真的是太奢侈了。 这么挥霍才华。 观战间的歌手们，想到这里，又忍不住瞥向了李兴安所在的观战间。 原本几乎毫无悬念的第一名，先是被郑烨伟拿着陆昂创作的《浮夸》动摇。 现在又被陆昂以这首《以父之名》强烈的威胁。 《父亲》怀旧，《浮夸》惊艳，而《以父之名》则是在惊艳中，又加上了一些炫技。 若是让陆昂知晓了观战间中歌手们的心理想法，他此时只会毫不在意的一笑。 炫？ 当然是炫啊！ 在蓝星，这首《以父之名》出自杰伦2003年的专辑《叶惠美》。 不论是在当年和其他歌手的专辑做横向对比，还是在杰伦所有的专辑中做纵向对比。 都算是一首神专辑。 过了20年依旧能够拿到热歌TOP3的《晴天》，号称是重新定义了中国风的《东风破》，全部来自这张专辑中。 然而，《晴天》《东风破》这两首神曲，在当年这张专辑发布时，却都不是主打曲。 主打曲的名额，全部都退位让给了这首《以父之名》。 没错，《叶惠美》这张专辑的主打曲既非《晴天》，也非《东风破》，而是这首《以父之名》。 这首歌曲在当时被号称领先了乐坛20年。 只是未曾想到，二十年已经过去，却依旧没有任何的歌曲能够超越它。 甚至在现在，放出领先乐坛二十年的豪语依旧不算过分。 所以，也有许多人的人说，恐怕这首歌领先的不是二十年，而是二十有二十，又是何其多。 2003年看似距离杰伦发布首张专辑不过三年，但是在当时，杰伦的人气已经算是蛮高的了。 这首歌曲在7月16日首发时，全亚洲共有五十多家广播或电视同时播放。 据说号称有8亿人同时收听。 当然，这算是有些夸大的宣传话术，严格上来说是这些电台的固定听众加在一起共有八亿。 具体有多少人在首播时等待收听，是一个湖涂账。 但至少，这八亿人在首发后的时间中，至少通过某种途径收听到了这首歌曲。 也是因为这个场面在当时实在太过惊人，以至于这一天后定位了“周杰伦日”。 毕竟，能够有五十多家广播或电台愿意在首发时间去播放这首歌曲，不敢说是绝后，至少可以说是空前的。 “华语乐坛天花板级的作品”这个称号，也就是因此而出现。 诚然，这个称号是歌迷们送给它的，但是有这么多听众喜欢，而且这个称号能够被媒体传播，便足以证明这首歌曲在当时造成的冲击和影响。 在蓝星那个群星璀璨的时代尚且如此，更何况是在这个文娱凋零，歌曲发展早已停滞的地方。 这首歌曲给现场观众带来的冲击，更甚蓝星。 当上半段的歌曲演唱结束后，进入了衔接的伴奏部分。 与《夜的第七章》相同的是，再次出现了女声和声。 不同的是，这次的女声和声以是歌剧高音形式的吟唱。 加之以这个和声在录制时，特意选取了空旷的场景，立刻便给现场的观众带来了一种宛若独自身处于教堂之中，进行着某种特殊的祷告。 而节目组也很贴心的在这句和声出现时，将意大利语的意思翻译成为了中文字幕： “慈悲的耶稣，请赦免世人的罪，赐予他们安息。” 可是任谁也未曾想到，这句看似平和的话语后，却突然出现了一个格外突然，甚至有些摄魂的声音。 砰！砰！砰！砰！砰！ 五声连续的枪响。 相比于现场观众们只是被这枪响惊到，观战间的歌手们则是再次觉得被秀了一脸。 竟然是枪声？ 为什么编曲中放入枪声这种有些突兀的元素？ 怎么能够像想起来这么编曲的？ 最令歌手们有些难以接受的是，这枪声虽然突兀，却不扎耳，还显得格外自然。 甚至给陆昂接下里加快语速的说唱，做了某种铺垫。 太妖孽了啊！ 枪声属于编曲的一部分，而这编曲是由陆昂全权负责的啊！ 这也行？ 众多歌手听到这里，都忍不住感叹：陆昂的脑子里到底装了些什么？ 怎么总是能够创作出这种高级而又超前的音乐？ 《夜的第