a段和b段的中间，以乐团的伴奏来度过。 分别由铜管和弦乐声部轮奏，单双簧管、大小提琴、长笛…… 等乐器，以不同调式，轮番独奏，将观众的思绪，代入祖国的山川、河流，森林、稻田……让人感受祖国大好河山的壮阔景象。 每一次轮转变奏，都能准确地反应歌词所要表达的美好深意。 铜管与打击声部，肆意展示自己的雄壮与铿锵，把观众的情绪推向了巅峰。 指挥家的情绪，也跟着激昂。 猛地再转身，指向李昱。 随着指挥家的这个动作，众人还以为，音乐旋律会持续走高，没想到李昱一开口，伴奏的声音逐渐变小，几乎只有李昱的歌声。 中间，形成了一个小小的落差感。 配以李昱的歌声，以及歌词，竟然有种别样美感： “姑娘好像花儿一样，小伙儿心胸多宽广……” b段开头，曲调和a段开头是一样的。 词儿却变了，从大河、稻花，变成了姑娘和小伙儿。 前面写景，后面写人。 前面写美好的山河，后面就应该写的是美好的生活。 观众们是这样顺着歌词，前后映照去推测的。 然而，歌词走势，完全出乎他们的意料。 “为了开辟新天地，唤醒了沉睡的高山，让那河流改变了模样！” “……” 开辟新天地。 唤醒沉睡的高山。 改变河流的模样。 让人感受到生生不息、日复一日地奋斗。 一种不为艰难的改变。 改变自己。 改变家乡。 改变祖国。 用勤劳的双手，去追逐自由、美好、和平；去建立一个全新的时代。 这里，重点是改变，是奋斗，是努力。 但是，仅仅如此嘛？ 是那么简单嘛？ 歌词的深意隐隐约约在指示另外一个方向，有的人感受到了，有的人没有体会，但是随着歌声，他们一定会明白。 李昱在这句的尾部，将声调又一次拔高后。 都不等指挥家有什么动作，观众们自然而然看向了和声团，指挥家紧随其后，面向他们，指挥家双手向上用力扬起，嘹亮的歌声传来： “这是英雄的祖国，是我生长的地方，在这片古老的土地上，到处都有青春的力量！” 轰地一声。 心灵、灵魂，仿佛被强大的力量撞击。 因为，歌词升华了。 开头那一句‘这是英雄的祖国’，直教人头皮发麻，心情激动，血液澎湃。 在华夏这片土地上，英雄辈出。 面对列强入侵，无数英雄拼死抗争；面对酷刑，无数英雄面色不改，英勇就义。 面对铡刀，她铿锵喊出：“革命烈火是扑不灭的,你们的末日不远了！” 面对包围，他只说了一句：“不必多说，开枪吧。” 当剖开他的肚子时，里面只有棉衣和树皮。 …… 类似的英雄，还有许多许多。 他们从未想过投降，宁愿赴死，也不做俘虏。 这是气节！ 这是精神！ 这是民族魂！ 在这片古老的土地上，真的有不怕牺牲的人，愿意为这个民族的现在和未来，付出一切！ 而且，前仆后继。 宏大的交响乐中，观众们终于落泪了。 情绪的闸门一旦打开，就再也止不住。 对于这首歌，李昱有两个最深的印象。 一个就是小时候，看到电影《上甘岭》，演唱这首歌的片段。 那是个美丽的姑娘，尽管电影画面是黑白的，可是完全遮挡不住她的美丽。如今，她已经成为老艺术家了。 后来，李昱才知道，那不是她唱的。她只是演员，在电影里面对的口型。 演唱者是另外一位，真正的艺术家，姓郭。剧中演员姓王。 郭老师的嗓音高亢明亮，婉转甜美，音域尤为宽广，唱歌时富有韵味。 少年时练过戏曲，通过严格训练，具有深厚的艺术功底，让她的演唱兼蓄神、情、形、声、腔、字六艺之美。 她的《我的祖国》版本，也是流传最广的一版。 在录制这首歌时，有个小故事。 先是有了电影《上甘岭》，后才有的这首歌。 但是找不到合适的人唱，一直找呀找，才找到她，并且就在东央广播电视台进行录制，然后第二天，向全国播放这首歌。 男生版的，给李昱带来深刻印象的不多，只有《2002年的第一场雪》算一个。 另外一个深刻印象，便是袁公了。 全国人民能不挨饿，吃上大米，袁公功不可没。 袁公很喜欢《我的祖国》这首歌，他走的那天，就是在这首歌的歌声中走的。 两个有着相同近代史的世界，遭遇是一样的，情感也是相同的。 听着这首歌，没人能忍住情绪。 不要说前台哭成一片的观众，后台的几个明星，各自转身，偷偷擦拭眼泪。 对他们来说，李昱这首歌，真是重量级。 从来没有一首红歌，能像这首那般催人泪下。 几乎听到这首歌的人，爱国情绪都被点燃了。 就在大家偷偷抹眼泪时，竟然还有第三段。 而这一段歌词，更是出乎所有人的意料。 如果说，第一段是对美好生活的向往。 那第二段，就是为了美好生活而努力。 到了第三段，则是为了守护美好生活而战斗。 它表达的是态度，是立场： “好山好水好地方，条条大路都宽畅，朋友来了有好酒，若是那豺狼来了，迎接它的有猎枪！” “这是强大的祖国，是我生长的地方，在这片温暖的土地上，到处都有和平的阳光！” 用好酒招待朋友。 用猎枪对付豺狼。 寥寥几句歌词，点燃了众人心中的那一团火。 在下面的大合唱中，随着高亢有力的歌声熊熊燃烧。 这首主题曲，满足了《上甘岭》电影导演对电影主题曲的寄望。 他曾创作者乔