皮进入观影模式…
……
首先,《小丑》是r级,尺度很大!
其次,这是虚构的故事,与现实无关!
最后,这是一部镜头极其集中,几乎从头到尾所有镜头都聚焦在了主角亚瑟身上的电影,换句话说,这是一部完全由沈明演技支撑起来的电影。
电影开始。
亚瑟没有超能力,他就是一个普通人,甚至会被街边的混混们欺负,被公司开除,被旁人嘲笑。
电影的故事也不复杂,抛开有时候混杂在一起的想象与真实画面,并不会难以理解。
你所能看到的,只是来自现实世界的无穷压迫,无处不在的阶级分割,让他从乐观,到失望,到绝望,到重生,一层一层解开恶的束缚,最终化身为了真正的“小丑”…
如果不是电影里出现了年幼的韦恩老爷,剧情其实完全脱离了dc宇宙…
这么说吧,《小丑》,可以说是一部披着大ip的彻头彻底的文艺片。
导演托德菲利普斯玩了《宿醉》三部曲之后,想自我表达一下,然后遇到了想彻底疯癫的沈明。
一拍即合,做了这部戏!
皮皮坐在椅子上,静静欣赏故事。
前半部分节奏缓慢,看得并不难受,但是很多情节都很容易被猜到。
小丑的悲惨身世非常直白的展现出来,没有过多的炫技,流水账一般。
他觉得沈明的演技很可以,但仔细一想,小丑这个角色,本身背景故事丰富,人物动机饱满,可以说是电影漫画史上最棒的反派之一,谁演谁出彩!
到了第一个小**,也就是亚瑟在地铁上杀了三个人,然后仓皇逃到卫生间,对着镜子的那一段:
‘你好。你喜欢笑吗?’
‘当然,我是单口喜剧演员!’
‘你好,小丑…’
皮皮有种毛骨悚然的感觉…
……
演技实际上是一个很主观的东西。
粉丝就是发自肺腑觉得自家爱豆有进步了,有进步就是好事!
他们不管偶像的演技有没有拖垮整部戏…
‘第一部大银幕作品,我愿意给他加上一星的宽容滤镜。’
‘还是很惊艳的!’
‘敢爱敢恨,真的是白月光!’
当你真心喜欢你的偶像,真的很难放平心态。
但是,《小丑》这部戏,皮皮被震惊了!
任何真正安静下来观影的人,都会被沈明的表演给震撼。
这么说吧,他的演技填补了《小丑》在故事内核上的空洞,也给joker这个角色提供了可信度。
这是一部很严肃的电影…
在锁喉般的影片氛围之下,偶有讽刺幽默,也只能让人非哭非笑地皱一下眉。
由于脑损伤,主角亚瑟会在情绪波动时无法自控地大笑。为此,他一次次向人们解释、道歉,一次次哭着求自己停下。
连续的几件事接连击中亚瑟,几次暴打后,亚瑟终于倒在自己和别人的血泊里,再站起来时,他竟然能控制住神经质的大笑了。
与此同时,机缘巧合,他获得了实现喜剧明星梦的机会。他收拾好自己,头发光洁,妆容精致,衣服挺括贴身,穿过濒临崩溃的哥谭市,去当明星。
大幕将启,亚瑟在后台逆光起舞,似人非人。
小丑脱胎而出。
电影对于亚瑟黑化过程的处理极其工整,观众能清晰地看到一个人物破碎的过程,以及另一个人物逐步诞生的过程。
其实,这种工整性,很难避免公式化、步骤化,缺乏惊喜。
但《小丑》的厉害之处,在于能把亚瑟的每一次破碎,都做成擂在胸口的一记重拳,而且一拳比一拳重…
在亚瑟形象破碎的同时,小丑的魅影也越来越清晰。
最终,小丑的形象,在尖锐的社会矛盾中成为了某种阵营符号。
面对自己造成的影响,亚瑟从一开始的窃喜慢慢变成狂喜,最终成魔!
小丑诞生!